10 de diciembre de 2021
·
0 comentarios
La escritora Keiko Nobumoto, fallecida el 1 de diciembre de cáncer de esófago, fue una de las figuras destacadas del mundo del anime, muy posiblemente porque su camino hacia ella era muy poco ortodoxo. Nacida en Hokkaido, primero estudió enfermería en su ciudad natal de Asahikawa y pasó los primeros meses de su vida laboral en el Hospital de la Universidad Médica de Asahikawa. Sin embargo, ya estaba perfeccionando su oficio como aspirante a guionista y, a los veinte años, había cambiado de carrera para convertirse en secretaria en una compañía de anime. Ella estudió bajo Takao Koyama, él mismo un importante corredor de poder en el mundo de la escritura de guiones de anime, no solo como escritor, sino también como mentor de la generación de Nobumoto; compañeros ex alumnos de lo que entonces se llamaba su curso de Scenario House incluían a Reiko Yoshida y Satoru Akahori.
Nobumoto, sin embargo, no estaba preparada para limitarse al mundo de la escritura de guiones únicamente para el anime. Apuntó más alto y ganó un premio de Fuji TV en 1989 por su guión. Vacuna azul al corazón. Durante los siguientes años, contribuyó con varios guiones a Fuji’s Cuentos de lo inusual, una serie inspirada en America’s Twilight Zone, para la cual Nobumoto escribió historias como “El hotel fuera del tiempo”, “Un asesino lamenta” y “El inmortal”. Ella también escribió episodios para la serie dramática. Dame buen amor, sobre tres agentes de viajes despreocupados y el Brassed Off clon LxIxVxE, y el romance de Nueva York Banana Chips Love, así como gran parte de Esos fueron los dias (Hakusen Nagashi), un drama de 1996 sobre los graduados de Hokkaido desamparados que derivó en dos especiales de televisión posteriores y una novelización que Nobumoto escribió ella misma.
Sus primeros guiones de anime fueron oscuros relativos, la película Fly Peek, sobre una ballena bebé, y el especial de televisión de Toshio Hirata Primer tranvía en Hiroshima, que se basó en testimonios de 300 sobrevivientes de la bomba atómica. Pero al año siguiente, finalmente encontró un colaborador en el anime que pudo sacar su mejor trabajo, en la forma de Shinichiro Watanabe, quien la trajo a bordo para escribir la serie de videos. Macross Plus. Fue la primera de muchas colaboraciones de este tipo con Watanabe y, en particular, Nobumoto no solo dio la Macross franquicia un adulto mejorando, pero también escribió la novelización, algo que haría con varias otras series en las que trabajó.
Un par de años después, Watanabe regresó y le pidió a Nobumoto que trabajara en una nueva serie que, en sus palabras, se suponía que era “un anime que realmente queremos ver”. Su título de trabajo fue Flying Star Bebop, pero el productor Masahiko Minami estaba presionando para Viva Viva Bebop. Quizás, respondió Watanabe, Balancea el Bebop? Fue Nobumoto, un fanático de “Space Cowboy” de Jamiroquai, quien cortó la discusión y se le ocurrió el oro del anime.
“Es una serie sobre cazarrecompensas con toda la galaxia como patio de recreo”, dijo, “así que el nombre Cowboy Bebop me sonó muy bien “. Gracias a Jamiroquai, agregó, “las palabras ‘espacio’ y ‘vaquero’ parecían compatibles”.
Nobumoto terminó escribiendo nueve episodios de la icónica serie, pero se le atribuyó la “composición de la serie”, un término generalmente asociado con ser un corredor de espectáculos. “Tengo que decir”, confesó más tarde, “todavía no estoy segura de lo que hace un ‘compositor de serie’, pero si Spike dijera algo que no diría, yo sería la que dijera que no estaba bien. . ” Nobumoto siempre sintió que cinco personajes “era demasiado”, en particular, incluyendo a Ein el perro como uno del conjunto principal. Ella predeciría, mucho antes de que sucediera la serie de acción en vivo, que cualquiera que adaptara el programa para otro medio enfrentaría las mayores dificultades para transferir “Ed y Ein”.
Nobumoto regresó para la película derivada del programa, Llamando a la puerta del cielo, pero en 2003 crearía un programa creado por ella misma, lluvia de lobo. Nobumoto describiría el espectáculo como algo nacido de sus intereses en la dicotomía esencial de la existencia de un lobo, siendo considerada por los humanos como criaturas nobles y dignas en el folclore, pero también como encarnaciones del salvajismo. Volvería a los temas caninos en su contribución a la primera temporada de Watanabe Espacio Dandy, para el que escribió un episodio que trataba sobre los últimos días de un perro moribundo.
A diferencia de algunas de sus cohortes, que se convirtieron en guionistas que trabajaban en un episodio tras otro, las apariciones de Nobumoto en los medios de comunicación fueron raras pero impresionantes. Su currículum incluye episodios de Samurai Champloo, la adaptación en vivo de Katushiro Otomo Terror mundial de apartamentos, y el guión de Satoshi Kon última película navideña, Padrinos de Tokio. También estuvo asociada con numerosos programas de televisión relacionados con su Hokkaido natal, incluyendo Más allá de los registros de Bakken (2012), un drama de acción en vivo sobre la competencia local de saltos de esquí.
Sin embargo, es Cowboy Bebop por lo que es probable que recuerde, una serie que ha perdurado durante 23 años, introdujo a una generación de fanáticos estadounidenses al anime y sigue siendo un clásico hasta el día de hoy. Para Nobumoto, su atractivo perdurable radica en la forma en que explota los espacios intermedios. “Son las lagunas”, dijo una vez. “La serie hace un uso realmente inteligente de los huecos”.
“Nuestro público objetivo no eran los niños, sino nosotros y nuestros compañeros. La verdad es que los niños quieren ver lo que ven los adultos. Entonces, esa fue quizás una de las razones por las que atrajo a una amplia audiencia “.
