Tras la repentina noticia de su muerte, en Geeky recordamos al genio del manga Kentaro Miura pasando por su historia y obra.
Una leyenda negra
Cuenta George Morikawa, autor del kilómetro Hajime en Ippo, que cuando conoció Kentaro miura a mediados de los ochenta, cuando ambos eran jóvenes de veintitantos años. Morikawa necesita asistentes que lo ayuden con la serialización, por lo que le pidió al candidato que le mostrara su cuaderno de bocetos como prueba. Lo que descubrió lo dejó “sin palabras”: era un arte que no se correspondía con la corta vida del artista, en calidad y espíritu. El veterano mangaka dice que en ese cuaderno se podía distinguir un hada, una marca y un espadachín con una gran espada. Ya entonces Almejas vivido en la imaginación de Miura.
Kentaro miura Nació en 1966, en la ciudad de Chiba, capital de la prefectura del mismo nombre y parte de la gran área urbana de Tokio. Comenzó a dibujar sus propias historias a la edad de 10 años, y su breve período de estudio Morikawa-sensei fue su primer trabajo profesional en la industria. Con tu one-shot Futatabi ganó la atención del equipo editorial de Revista semanal Shōnen, donde fue nominado a Mejor Autor Nuevo, pero su segundo trabajo, NO A, no logró el impacto deseado.
En 1988 publicó un prototipo de lo que sería Enloquecido, una costumbre en la industria editorial japonesa de probar las aguas antes de la serialización. El one-shot fue premiado y la serialización de las oscuras aventuras de Almejas comenzó al año siguiente en la revista Casa de animales mensual (pronto Animal joven) de Hakusensha.
En esos primeros años de Enloquecido, Miura También trabajó con Buronson, el mítico guionista de Primera estrella del norte, Qué Oro, tu precuela Ōrō Den Y Japón.
Aunque, Enloquecido siempre fue su obra maestra. A lo largo de las décadas, el título se convertiría en la etiqueta del editor y en uno de los Seinen (manga para hombres adultos) más famoso de todos los tiempos. en 2002 el trabajo fue premiado con el premio Tezuka Osamu Cultural Excellence Award, uno de los mayores laureles que puede recibir un mangaka en Japón. Enloquecido acumula 363 capítulos y 40 volúmenes, y ventas de más de 50 millones de copias a nivel mundial.
Casi tan famosos como la obra misma fueron los memes sobre su serialización. Desde finales de la última década, la tasa de publicación disminuyó en frecuencia, viendo en la prensa desde 2010 algo más de 50 capítulos, que publica un manga semanal en un año. Es bien sabido que la cultura del trabajo en Japón en general, y en el mundo del manga en particular, es una locura para los estándares occidentales. Entonces, con la noticia de su muerte por enfermedad cardíaca a los 54 años, no sería absurdo pensar que la lenta serialización estuviera relacionada con problemas de salud que lo habían acosado durante mucho tiempo.
En 2013, Miura hizo la serie corta Gigantomakhia, luego lanzado en un solo volumen. También se había anunciado recientemente Duranki, que sería diseñado íntegramente por Estudio gaga, el estudio de asistentes que fundó para trabajar en Enloquecido en los últimos años. Ambas series ahora parecen un entrenamiento para los artistas de Estudio gaga ocupará cada vez más el puesto de obra magna de Miura, obstaculizado por el ritmo de trabajo que requería.
Aunque, Miura-sensei nunca comprometió la calidad de su obra maestra. El estilo híper estilizado de los cómics japoneses fue forjado precisamente por esta dinámica de la industria, que demanda decenas de páginas por semana. Por el contrario, el mangaka ha hecho su línea más compleja, alcanzando un nivel casi barroco en los últimos tiempos. Más que un manga, parecía que estábamos leyendo una serie de impresiones de Gustav Doré. Al final, resultó que Miura era más implacable que él mismo Almejas.
Furioso y yo
Una consecuencia del largo tiempo de publicación que tiene la serie manga larga es que pasan a formar parte de nuestras vidas. Para mí, este es el caso de Enloquecido, que comencé a leer hace casi 15 años, cuando la relación precio / calidad de las conexiones a Internet en Argentina nos permitió descubrir el fabuloso (y dudoso legalismo) del mundo de la digitalización, o traducciones hechas por fans.
Como muchos otros lectores, llegué Enloquecido a través del “boca a boca” de la red. A diferencia de otros manga que hemos conocido desde que su adaptación animada salió al aire por televisión por cable, el trabajo de Miura parecía extenderse por sí solo, sin la ayuda de un estudio de animación. Por supuesto, hubo un anime de 25 episodios producido en 1997 por OLM, que adaptó el arco del manga conocido como la “Edad de Oro”, sobre el cual se podía leer en revistas de anime importadas de España.
Sin embargo, creo que mi primer contacto con Enloquecido Pasado por Sword of the Berserk: Guts ‘Rage, un hack-and-slash de Reparto de sueños producido por Yuke’s y publicado Corporación ASCII Y Eidos interactivo. Había algo en ese mundo oscuro que me llamó. Recuerdo claramente los enfrentamientos con la imponente Zod, y con ganas de saber más sobre ese monstruo, de dónde venía, porque le faltaba un cuerno. Sería el comienzo de un largo viaje.
El otro recuerdo que guardo en relación a Enloquecido Es la impresión que me hizo leer la secuencia del eclipse. Trabajaba como franquiciado, y ese día era mi turno de noche, que pasaba de las once de la noche a las siete de la mañana. Alrededor de la una o las dos de la mañana, estaba seguro de que no habría ninguna emergencia (ni siquiera el jefe aparecería para saludar), así que comencé a leer manga en la computadora. Recuerdo tener que dejar de leer y alejarme de la pantalla porque no podía creer lo que Miura estaba haciendo sufrir a los personajes que aprendimos a amar en una docena de volúmenes. La distorsión de los diseños de los demonios solo fue igualada por la ambición del ahora villano. Griffith. Eso fue un infierno en papel (digitalizado).
Rara vez una obra de ficción ha tenido un impacto tan fuerte en mí, especialmente desde que ya no era un niño. Esto es Enloquecido, una obra visceral, ante la que el lector no puede ser intrépido, déjalo para seguir leyendo mañana. Miura oscureció varios tonos en el Sucio desde fantasía negra, y estaremos atrapados para siempre en el proceso.
La difícil figura del manga en el mercado argentino
Mi historia no es única, pero se repite en la biografía de muchos lectores de manga argentinos. Por eso, Enloquecido Siempre ha sido una de las series más solicitadas en el mercado local. Los más ansiosos compraron las ediciones en español, como los desafortunados Mangaline, que fue truncado en el volumen 30, o la edición máxima más reciente de Panini. O incluso de Norteamérica, país donde fue uno de los primeros manga publicados por el pionero de la zona, Cómics de Dark Horse.
Ya es folclore en el circuito otaku local que Leandro Oberto, fundador y presidente de Editorial Ivrea, líder en la edición de manga en el país, intentó durante años, sin éxito, negociar con Hakusensha una edición argentina de Enloquecido. Sin embargo, los japoneses prefirieron ceder la licencia a una colosal multinacional Panini, que aprovechó el título para consolidarse en una marca argentina en la que enfrentó dificultades para establecerse. No hace falta decirlo, Oberto prácticamente perjuro Nunca vuelva a trabajar con la serie Hakusensha.
Pero el romance de Enloquecido no termina ahí. Durante la edición Panini Argentina Fue un bestseller, atendiendo una demanda de décadas entre los lectores argentinos, que encontraron algo que no les gustó mucho: la traducción.
La traducción del manga es un tema controvertido entre los otakus locales. Algunos prefieren el estilo de Ivrea, que para diferenciarse del manga español importado lleno de abundantes localismos peninsulares a finales de los 90, optó por traducir su serie con un toque local. Otros están a favor de “neutral”, una versión del español mexicano creada en ese país para doblar series animadas y editar impresos para exportar a toda Latinoamérica, y que prefiere un sector del público local porque creció leyendo editoriales de Vid o viendo animes doblados en neutral como los que sucedieron en Magic Kids.
Para diferenciarse de Ivrea es de Prensa OVNI, que publica su línea manga en “neutral”, Panini Argentina decidió redoblar los localismos, hasta el punto de incluir infamemente incluso chistes sobre Messi o memes locales. Una decisión que claramente hace ruido como política de traducción de Enloquecido, una épica fantasía medieval que invita a un lenguaje exagerado y anticuado.
Los fanáticos estaban tan enojados que las recientes relecturas de ediciones agotadas salieron de la prensa con una nueva traducción corregida, y Panini Argentina Prometió hacer lo mismo para cada volumen de la serie, ya que necesitan ser reimpresos. La buena noticia es que, con el manga acercándose a la mitad de los 40 volúmenes actuales, todavía tenemos Enloquecido por un tiempo en Argentina.
